Оревуар, торшер и абажур: редакция SRSLY слушает «Мою волну» на иностранных языках

Случайно услышала Ezhel в турецкой «Моей волне», а дальше все как в тумане: откопала другие треки и переслушала все вплоть до самых первых релизов. Для меня стало открытием, что Ezhel чуть ли не самый популярный рэпер среди турецкой молодежи. У них хороший вкус!

В его треках можно услышать регги и традиционные мотивы, а в текстах — строки о социальном неравенстве и противоречивых поступках самого себя. Что-то на идеальном для липсингов или меланхоличной прогулки по побережью Средиземного моря. 

HYUKOH разматывают южнокорейскую инди-сцену еще с 2014 года, но я узнала о них непростительно поздно — году в 2023-м, когда меня выдуло в окно песней Wanli万里. И тут же забыла. Посему спасибо «Моей волне», что снова нас свела.

Музыка парней — инди-пастила из альтернативы, дрим-попа, иногда соула и синтипопа, тексты — бесконечное осмысление маленького человека во взрослом мире на трех языках (мандаринском, корейском и английском), а визуал — разноформатная красотища вне стандартов корейского попа. Виной последнему стилевый вокалист группы О Хюк — амбассадор Converse, горячо любимый в Vogue Korea и другом местном глянце.

HYUKOH универсальны: ностальгировать можно под Wi Ing Wi Ing, грустить под Mer, чувствовать под альбом AAA. А за жизненной мудростью ходить в пластинки «20», «22», «23» и «24» — в них участники группы описали, что прочувствовали и поняли к этому возрасту.

Клэр Поммэ, или Pomme, — фея ностальгического, нежного поп-рок-фолка из Франции, «наполовину пикси, наполовину человек», как она сама себя называет. Выросшая в музыкальной семье, исполнительница владеет сразу несколькими инструментами: виолончелью, гитарой, а еще автоарфой. Струнные с игривыми электронными мотивами, спокойно-меланхоличный тембр и мелодичная лирика на французском — шарм ее творчества. 

Из этого сочетания у Pomme получается музыка с вайбом заката на Монмартре, баров Старого Лиона, где Клэр начинала выступать, играя песни Ланы Дель Рей, и знакомых слуху с детства трогательных французских баллад. У меня часто светлая грусть ассоциируется с песнями вроде Salut Джо Дассена или Manchester et Liverpool Мари Лафоре, звучавших где-то по телевизору или в родительских плейлистах. Той самой музыкой в духе саундтрека к финальным титрам, когда впереди еще много неизведанного, но одна из историй уже точно подошла к концу. Pomme тоже попадает в это настроение, передавая состояние, когда плачешь от радости и смеешься от грусти, смешанное с ностальгией по месту, где никогда и не был. 

По-новому ее творчество начинает играть, как только заглянешь в перевод текстов — там и танцы под ритм тахикардии, и луна в виде фрукта, и звезды словно грустные стразы на вуали. Еще Клэр говорит на разные общественные темы, тревожащие ее саму. Например, в треке à perte de vue она поет о китах, все усилия которых уходят лишь на то, чтобы дожить до весны, и людях, делающих вид, что не видят, как плачут эти гиганты. Так Pomme старается повысить осведомленность об исчезновении морских млекопитающих. И это неравнодушие Клэр к миру и тому, что в нем происходит, вкупе с изысканной музыкой и обаятельным, аутентичным вайбом — еще одна из причин, почему с ее творчеством стоит познакомиться. 

Я полюбила группу за меланхолично-вампирскую музыку — дуэт оказался находкой в осенние вечера, когда Хэллоуин уже прошел, но ты еще не отпускаешь этот мрачный вайб, а вечером смотришь «Сонную лощину». Я обнаружила Berenika в «Моей волне» на английском языке, но музыканты в действительности из Санкт-Петербурга — пожалуй, именно в этом городе и стоит писать такие готичные песни. Если вслушиваться в текст, то и он полон красивых фраз: бархатистый свет, город монстров, вечное ничто. Неудивительно, что сейчас самая популярная песня у ребят Princess of Vampires. Готова поспорить, что любимые писатели дуэта — Стокер и Шелли, а режиссер — Тим Бертон.

Нашла нетипичного французского музыканта. J2LASTEU — это парижский исполнитель, создающий музыку в жанрах хип-хоп, трэп и дрилл. Его стиль я бы описала как смесь агрессивных битов, энергичного флоу и тем, отражающих уличную культуру и личный опыт. 

Смесь электронных и простых рэперских мотивов заставляет меня танцевать и качать головой в ритм. В целом треки J2LASTEU развенчивают миф о спокойной и романтичной французской музыке. Его рэп в этом плане отличается грубой, дерзкой подачей и запоминающимися музыкальными эффектами. Фаворитом из его песен однозначно стал KUSH 6.

«Моя волна» сначала мощно разблокировала воспоминания. Алгоритмы подкидывали мои испанские сохраненки 2020 года: от слащавого трэпа Арона Пипера и Gasolina до Camisa Negra Хуанеса, которых я слушала в универе.

Среди этой ностальгической подборки попалась Natalia Lacunza — испанская исполнительница, которая делает меланхоличный альт-поп в духе Sasha Sloan.   

В «Яндекс Музыке» доступен ее дебютник Otras Alas — не самая уверенная работа, но там есть, на мой взгляд, один перл, это фит с инди-артистом Guitarricadelafuente — nana triste («грустная колыбельная»). Но не дайте названию вас запутать, песня вовсе не детская. 

Это страстная, на разрыв аорты история о том, как любовь закончилась, оставив одиноких героев безутешными. Боясь признаться, как много они друг для друга значили, герои перекидываются проклятиями: A ti te maldigo y a tus lágrimas de sal // A ti te maldigo, no me vas a hacer llorar («Проклинаю тебя и твои соленые слезы // Проклинаю тебя, ты не заставишь меня плакать»). 

Трек звучит будто намеренно сыровато, в этой человеческой неряшливости и неидеальности большое очарование песни — остается чувство, что ты слушаешь реальных людей, которые поют тебе свою историю. При этом напористые, обозленные болью голоса Natalia и Guitarricadelafuente красиво сливаются, будто две волны пытаются побороть друг друга.