Тима, прежде чем мы поговорим о твоей музыкальной карьере, расскажи, как ты оказался в Москве, да еще и на стройке.
Мои родители приехали в Ростов на заработки, потому что их позвали знакомые, которые на тот момент там уже обосновались. После 11-го класса я хотел поступить в музыкальный колледж, но у меня не получилось,так как я не был достаточно для этого подготовлен. Поэтому, когда мне исполнилось восемнадцать, я переехал в Москву и 3,5 года работал официантом, пока не надоело. Дальше меня приняли в строительный в цех, откуда я через пару месяцев и выложил свой первый тикток в рабочей форме. И пошло-поехало.
Чем ты вообще занимался на стройке, какой у тебя был круг обязанностей?
Первое время я был просто помощником и учился — не зная ремесла, я не мог притрагиваться к инструментам, делать что-то и самовольничать. Когда начал потихоньку осваиваться, стал браться за электропилу, шлифовальную машинку, помогал брату клеить специальные детали, учился изготавливать изделия из искусственного камня и просто работал руками.
@tima.akimov Ответ пользователю @ilya.alexandrovich1 #carelesswhisper #georgemichael#cover#кавер ♬ оригинальный звук - tima.akimov
Коллеги по цеху видели твои ролики? Они что-то про них говорили, может быть, как-то поддерживали?
Один из моих родных братьев, с которым я как раз работал, с самого начала следил за мной в соцсетях. Через несколько дней после того, когда я, никому ничего не рассказывая, выложил первый видос, он подошел и сказал: «Нифига у тебя там просмотров навалило». На тот момент ролик посмотрели сто тысяч раз. Брат тогда сказал, что мне нужно продолжать в том же духе, мол, вот он шанс. На тот момент я уже сам это понимал, но все равно его слова: «По-любому это во что-то выльется, и ты перестанешь заниматься наемной работой», очень меня поддержали. Другой напарник узнал о моем увлечении только через полтора-два месяца после того, как я уже ушел с этой работы. Произошло это так: нам нужно было снять видео к первому релизу, всякие сниппеты и промо-материалы, а он в тот момент оказался в цеху. Мы поболтали о том, как идут дела, он поздравил меня и рассказал, что его дочка — фанатка моих роликов. Теперь я ей всегда записываю поздравления на дни рождения.
Когда ты первый раз включил камеру и решил записать тикток, ты рассчитывал на то, что этот ролик станет таким популярным?
Вообще, это вот как произошло: мой брат уехал из цеха, а я остался один на пару часов. Мне надо было чем-то себя занять, поэтому я решил попеть (к слову, я часто так делал, когда оставался один). Короче, пою себе и вдруг слышу: «О, прикольная акустика, давай снимем на видео». На самом деле я не помню отчетливо, в какой момент пришло осознание, что это будет особенно прикольно выглядеть из-за того, что я в строительной куртке. Но ощущение, что это — сочетание рабочей одежды, локации и акустики — может понравится аудитории и залететь, где-то там теплилось. Правда, я не рассчитывал, что будет ТАКОЙ бум. Мои ожидания были очень сильно превышены.
В интернете очень много поющих ребят, как ты считаешь, из-за чего твой ролик — антуража и образа или вокального таланта?
Мне регулярно задают это вопрос. (Улыбается.) А я — парень думающий, и всегда стараюсь смотреть на это с рациональной точки зрения. Поэтому я, конечно, говорил про акустику, антураж, рабочую форму и время, когда все это вышло и срезонировало. Меня пытались склонить к тому, чтобы я ответил, что это все случилось благодаря внешним факторам, почему-то забыв про мои вокальные способности.
Так, а что было после того, как видео завирусились? На какие шоу тебя стали звать? Какими были твои первые выступления?
Были встречи с разными продюсерами. Артисты стали писать в личку. Антон Токарев (исполнитель того самого кавера на «Седьмой лепесток». — Прим. SRSLY) один из первых заметил мой кавер и позвал к себе на студию, но в итоге не срослось, так как у него были гастроли. Потом, когда очередной видос залетел за пару дней где-то на 8 млн просмотров, мне стали писать серьезные люди и лейблы — Musica36, Black Star, Atlantic Music и Виктор Абрамов из INVITE MUSIC. Я со всеми встретился, но все еще сомневался, стоит ли идти на лейбл, хотя были солидные приглашения с хорошими условиями. В конце концов решил послушаться Виктора и выбрал INVITE, который впоследствии стал VK Music Records.
С приходом в лейбл у тебя появилась площадка для записи треков, продакшен, концерты. Что тебе больше всего запомнилось из того времени?
Где-то первые полгода я в целом не мог до конца осознать, что это на самом деле происходит. Постоянно мандражировал и все запросы и требования, которые необходимо было выполнять — снимать контент, ходить на студию, писать музыку, — отрабатывал чисто по инерции. Так что я мало чего запомнил из того периода и сейчас даже немного жалею об этом.
В целом, для меня тогда всё было ново — и выпуск песни, и VK Fest. Я думал, что приду ко всему этому минимум через лет пять, но оно произошло в одночасье, и я просто нырнул во весь движ с головой. Самым классным было появление комьюнити — я познакомился с огромным количеством крутых людей.Ты принял участие в документальном фильме «Ярче», который вышел в конце марта. Как ты туда попал и как проходили съемки?
Когда мне сказали, что я буду сниматься в одном фильме с ANIKV, Тосей Чайкиной, Глебом «Три дня дождя», то подумал: «А что я там забыл?». Короче, были странные ощущения, но потом мы встретились с режиссерами, поговорили, так что я понял задумку и начал видеть себя в этой истории.
Идея фильма состояла как раз в том, чтобы подсветить новые имена — не чуваков, которые уже бомбанули, а тех, кто в скором времени взорвет. Понятно, что герои «Ярче» уже получили приятный фидбек от слушателей, но в фильме был сделан бОльший акцент именно на перспективность и дальнейший успех. Я согласился, рассказал им свою историю и чем в дальнейшем хочу заниматься. Мне понравился финальный результат, но я все равно нашел, как к себе придираться, хотя генеральный продюсер сказал: «Вообще классно, супер, не переживай».
Я, кстати, посмотрел фильм и могу сказать, что получилась действительно очень хорошая история. А как ты пишешь музыку? Вот ты садишься, берешь в руки гитару и… Что происходит дальше?
Бывает очень по-разному, процесс написания может отличаться от песни к песне. Например, есть такой рабочий вариант: тебе в голову приходит классная фраза, ты отталкиваешься от нее и пишешь какой-то текст, потом накладываешь на него мелодию и подбираешь аккорды на гитаре.
А есть вариант — оттолкнуться от уже готовой аранжировки. Это обычно происходит так: ты сидишь со звукорежиссером, с которым вы подбираете какую-то гармонию, он скидывает минимальный биток, а дальше уже сонграйтер пишет на этот бит песню.
Существует и третий путь: просто включаешь на ютьюбе какой-нибудь type beat (это уже готовая аранжировка, которая одиноко лежит в сети) и сочиняешь под него какой-нибудь текст, а потом со своим звукорежиссером и саунд-продюсером делаешь трек.
Короче, у нас бывает по-всякому. Например, мы также можем сотрудничать с сонграйтерами на фрилансе, которые присылают уже готовые для продажи песни: из них можно позаимствовать какую-то классную фразу или аранжировку или просто взять целый трек под ключ, особенно, если он реально клевый. Такое происходит довольно редко, поэтому мы в любом случае стараемся ориентироваться на свои силы. Надо понимать, что у нас и своя команда очень большая и сильная: Слава Мартюшов (лидер группы TRITIA. — Прим. SRSLY), Вадим Купе, мой менеджер Никита Коровин — все классно пишут. Никита — автор моей песни «Компас», на минуточку. Сам я тоже пишу, конечно, но пореже.
26 мая у тебя вышел совместный трек с Асией — «Ты болишь». Как появился этот фит?
Еще когда я только начал сотрудничать с лейблом, мы уже тогда подумывали насчет того, с кем можно было бы фитануть. Как-то раз мой менеджер поставил мне трек Асии, и я подумал, как было бы круто спеть вместе ней. Короче, мы с самого начала держали в голове фит с Настей.
Месяца три-четыре назад мы с чуваками написали трек, который хотели выпустить сольно, но потом такие: «Блин, давайте попробуем разослать этот трек, нам уже надо делать фиты». И мы скинули его Асие. Я не надеялся на то, что он может ей понравиться, но при встрече фидбек от него был очень воодушевляющий. Асия взяла время, чтобы написать свой куплет, и это оказалось прям ОНО. Настя вообще вообще супердушка, именно такая, какой я себе и представлял, — очень классная и светлая девушка. Мы скооперировались, встретились в студийке и записали чистовой вариант, а потом стали разгонять, как будем прогревать релиз. Естественно, это происходило в очень сжатые сроки, но наши пацаны и ребята Асии все суперски сделали.
Планируются ли в дальнейшем еще какие-нибудь дуэты? С кем из современных артистов тебе было бы интересно спеть?
Кого-то определенного в голове нет на самом деле. Понятное дело, что хочется с мастодонтами попробовать — Бастой, Скриптонитом, Мотом. С Мотом особенно, потому что мои треки часто сравнивают с его, плюс наши голоса классно сочетались бы вместе. А из девушек мне бы хотелось побывать на одной сцене с Эрикой Лундмоен. Наверное, только она пока приходит на ум. Ради инфоповода или прикола было бы прикольно сделать фит с Басковым или с Киркоровым. И с Лолитой! Она мне в целом очень нравится.
Баста и Скриптонит все же уже наши рэп-классики. А как ты относишься к современным артистам жанра, хотел бы попробовать себя в подобном стиле?
Прям лютый рэп у меня бы точно не получился. Вообще сейчас почему-то андеграундную или попсовую музыку называют рэпом. Того же Andro какая-то часть людей причисляет к рэперам, хотя это вообще не так. Так же, как и By Индия, хотя он, скорее, исполняет R&B. В целом я, конечно, уважаю R&B и андеграунд, поэтому такие треки тоже будут. Вообще мне бы хотелось делать инди-музыку, которая не суперпопулярна у нас в России и СНГ. Я очень люблю инди-рок, альтернативу и был бы рад поэкспериментировать и с этими жанрами тоже.
Как думаешь, почему сейчас популярнее агрессивный рэп, нежели акустическая музыка, которую исполняешь ты?
Я во всем виню капиталистический строй, думаю, что это причина всех бед. (Смеется.) А если серьезно, то, скорее всего, из-за того, что изменились технологии и механизмы подачи контента. Все перешли на короткие форматы и хотят за небольшой срок получить максимальное количество эмоций. Тиктоки и Reels стали короче из-за этого, а каждая песня теперь должна быть создана по определенной структуре, чтобы практически моментально вызвать те или иные эмоции. И в этом плане, мне кажется, рэп более универсален, потому что там слов больше, следовательно, и смысла тоже. Также его жанровость и диапазон звучания огромны. Плюс, конечно, образы рэп-артистов, то, как они себя позиционируют, смотрится честнее, потому что рэп — он же всегда тру.
Что самое главное для тебя в собственном творчестве?
Самое главное — это итоговый продукт. В нем и состоит смысл. Если вы спросите моих близких друзей, то они вам честно ответят, что я вообще не тот человек, который «за бабки». Меня не особо волнуют деньги или популярность, я даже не очень-то и хочу этого всего. По определенным мировоззренческим причинам я пришел к тому, что нужно жить в моменте и кайфовать от того, что ты делаешь сейчас. Мне крайне важен сам процесс. И главное, чтобы на этом пути не возникло каких-то внутренних противоречий.
Насколько сильно изменилась твоя жизнь с приходом популярности и появлением концертов?
У меня поменялся круг общения — не полностью, но существенно. Думаю, что во многом благодаря этому я стал более раскрепощенным, особенно по сравнению с периодом, когда я только перебрался в Москву и ощущал себя «маленьким человеком». В то время я постоянно тревожился, осторожничал. Сейчас же я начинаю по-настоящему чувствовать этот город и становлюсь спокойнее. Естественно, когда на горизонте начинают маячить реальные перспективы, ты начинаешь фильтровать круг друзей и знакомых. Поэтому я перестал общаться с определенными людьми, которые наверняка потом скажут, что я зазвездился и что-нибудь еще в таком духе.
А как часто тебя узнают на улицах?
Давай будем откровенны: я еще не настолько популярен, чтобы ко мне каждый третий подходил и сообщал, что в курсе, кто я такой. Но если даже люди говорят, что знают меня — они совершенно точно не слышали обо мне, как об артисте. Для них я чел из тиктока, который пел в заляпанной строительной куртке. Поэтому сейчас мне очень важно поставить себя, закрепить в общественном сознании, как артиста. Но в целом, я еще не особенно привык к тому, что меня можно вот так узнавать. Я вообще не особо коммуникабельный чувак.
Давай поговорим про планы на будущее, что у тебя намечено на ближайшее время?
Подрасти, чтобы записать фит с крупным исполнителем, сочинить свой сольный трек, больше выступать. Хочется, конечно, дать большой сольник. Такие вот планы на текущий год.
Найдите свою любовь и научитесь эту любовь дарить и принимать. Как только внутри у вас найдется место для любви — тогда и дела хорошо пойдут, и взаимоотношения с людьми станут классными. Любите.
